Är du en konstnär?

 
Frågan kommer från min systerdotter. Hon hade frågat sin mamma detta inför min utställning, om moster är konstnär. Vad är det egentligen att vara konstnär? När får man bära det epitetet? Får man kalla sig konstnär när skapandet bara är en fritidssysselsättning?
 
Att vara konstnär handlar om så många saker för mig. Inte bara det konstnärliga skapandet i sig. Det handlar lika mycket om sökande. Att hitta rätt. I sitt uttryck både med sig själv och sitt skapande. Att rota sig. Kanske inte geografiskt lika mycket som värdegrundsmässigt. Vad står jag för? Vad vill jag bidra med till den här världen? Vad vill jag förmedla?
 
 
Mitt konstnärliga budskap är subtilt. Jag tror inte att man kan utläsa helt enkelt i min konst vad jag tror på och står för. Men jag vet att det finns där. Genom lager av färg bakar jag in mig själv. Jag är en del av mina målningar. Så också mina värderingar.
 
På senare tid har jag börjat våga lyfta fram mina dikter i ljuset. I många år har jag publicerat dem i ett forum med likasinnade på nätet. Nu planerar jag en bok. Jag lät några dikter krypa fram på min utställning. Jag har publicerat några i bloggen, på facebook och på twitter.
 
Att vara konstnär handlar om mod. Mod. Och om att blotta sig själv. Att våga visa andra världar, de inre världarna, för andra. Mina inre världar. Den tanken slog mig för ett tag sedan när jag la upp en dikt på Facebook. Blotta sig. Mod. Konstnär.
 
 
Jag tycker det är svårt att påstå att jag är modig. Men det är något jag ganska ofta får höra från andra. Och nog krävs det mod för att ta vissa vägar. Att öppna upp och släppa in. Att bjuda andra att läsa och se de inre världarna. Mina inre världar.
 
Det är en process. Jag kommer längre och längre hela tiden. Min skrajsenhet blir mindre. Min upptäckarlust och skaparkraft blir större. Det är en häftig resa och jag har så långt kvar. När jag ändå ser vad långt jag kommit känns tanken hisnande när jag tänker på vad som kan komma med tiden. Sky is the limit.
 
Så ja, kanske är jag en konstnär. Med dessa mått mätt.
 
 

Tavlor till salu

 
Det finns några tavlor kvar efter utställningen. Än har jag inte separata bilder på samtliga, men här kommer ett uppsamlingsheat i alla fall. De osålda har röda ramar.
Till vänster: Effekt, 50x50 cm, 1 100 kronor.
Till höger: Spricka, 50x50 cm, 1 100 kronor. Denna är tillfälligt reserverad.
 
 
Vänster: Betong I, 60x60 cm, 1 200 kronor.
Mitten: Betong II, 20x60 cm, 500 kronor. Reserverad.
Höger: Energi, 50x50 cm, 1 100 kronor.
 
 
Överst vänster: Glimt, 20x20 cm, 400 kronor.
Överst höger: Utan titel, 20x20 cm, 400 kronor.
Nederst vänster: Utan titel, 30x30 cm, 500 kronor.
Nederst höger: Fasad, 20x60 cm 600 kronor.
 
Vid intresse går det bra att kommentera här eller maila mig på [email protected] så kan jag ordna en privat visning.
 
För övrigt kan jag säga att det har varit en trött vecka. När man har laddat och arbetat så intensivt inför något som jag gjorde med utställningen går luften ur när allt är över. Fast på ett bra sätt. Jag har gått hela veckan och känt mig alldeles lycklig! Plus att jag har fått massa nya idéer på kreativa saker jag vill göra. På den fronten tar hjärnan aldrig paus. Ja, inte på någon annan front heller, men det är extra kul med alla uttryck som vill ut.
 
Nu ska jag dock ge mig själv ett uppehåll från måleriet. Det kan behövas efter en så högproduktiv period som våren har varit. Jag behöver samla ny kreativ kraft. Kanske göra något annat. Jag får se. Rätt vad det är kanske det skriker av målarsug i kroppen på mig. Då finns inte annat än att lyssna så klart.
 
 
 

Hur var utställningen?!

 
Först ut på vernissagens första dag var mina föräldrar. Således första tjing på alla tavlor. De gjorde ett bra val! Ser ni att jag är en blandning av dem båda?
 
 
Goa körkompisar.
 
 
Fler körvänner!
 
 
Kollega från Värnamo Nyheter med flickvän.
 
 
En av bästa vännerna med sambo.
 
 
Nöjd tavelköpare!
 
 
Efter alla utställningsbesökare (nästan alla) hade gett sig av var vi några kvar som köpte mat och knatade upp till Keillers park. Därefter fortsatte vi till Brunnsbo för fest. Bra avslut på en fantastisk dag!
 
 
Ny dag, nya besökare. Första 45 minuterna dök det inte upp någon och jag trodde att det skulle bli en lång dag. Men så dök syrran med familj upp. Därefter kom det hur många som helst på en och samma gång. Och sen rullade det bara på.
 
 
Bästa!! Så glad att ni kom!
 
 
Morbror med fru och farbror.
 
 
Vänner till mina föräldrar.
 
 
Kusin som jag inte sett på evigheter (härligt att träffa dig!) och hennes föräldrar.
 
 
Körvänner.
 
 
Soffhäng.
 
 
Gråbovänner.
 
 
Skruttis och jag.
 
 
Barndomsvän med föräldrar.
 
 
Fina K. Så kul att du kom!
 
 
Jag visste liksom inte att jag skulle bli så överöst med blommor och presenter. Jag visste inte att jag skulle bli så överöst av kärlek och fina ord. Jag kände mig så lycklig och glad i lördags att söndagen skulle kunna bli helt tom och jag skulle ändå varit nöjd. Men så kom det ännu fler människor idag än igår. Och det röda pluttarna lyser på mina väggar.
 
Det är fantastiskt att få ta emot allt detta som har getts mig under dessa två dagar. Så många fina ord. Hälsningar i gästboken. Uppmuntran. Att ni kom hade räckt. Bara det hade gjort mig glad och nöjd.
 
Så här efteråt önskar jag att jag hade alla på bild, men vissa har jag missat att fånga, men jag är så glad för var och en som var här. I förväg visste jag ungefär 30 som säkert skulle komma. Nästan dubbelt så många var här!
 
Stort tack till er alla som var här och skapade denna fina känsla. Tack också till alla som köpte mina tavlor. Av 24 målningar som var till salu har jag sålt 15. Plus att jag sålde fyra tavlor med dikter som jag inte hade tänkt att sälja. Nu vill det till att leverera tavlorna också. Längst resa blir det till Vedum och Ulricehamn.
 
Min underbara kusin och vän har varit min "personliga assistent" denna helg och varit behjälplig med det mesta som att koka kaffe, välkomna gäster, snitta blommor och jag vet inte allt. Tack! Ovärdeligt.
 
Det är lättare sagt än gjort att samla tankarna så här direkt inpå. Det snurrar i huvudet. Tårarna är nära. Förundrad och överväldigad.
 
Utdrag ur gästboken:
 
"Härliga tavlor och rörande dikter."
 
"Underbara bilder och texter och görbra idé med hemmavernissage!"
 
"Roligt att få se dina fina tavlor! Blir så inspirerad."
 
"Inspirerande, både för att du är så kreativ men också för att du är så modig!"
 
"Så härligt att se din kreativitet både i tavlor och lägenhet! Nu ska vi få sitta hemma och njuta av det du skapat."
 
"Roligt att se alla dina vackra tavlor. Härlig färgpalett. Vi kommer gärna tillbaks nästa gång!"
 
Och som final på detta inlägg så trillar tårarna över. Tack! Tack!
 
 
 

Hänga

 
Frågan har snurrat i tanken ganska länge. Hur ska tavlorna hängas? På vilken vägg? Bredvid vilken annan tavla? Idag var det dags enligt min planering att ta tag i detta. Med tanke på att jag har putsat fönster, tvättat kläder och lakan, lagat matlådor, handlat mat och andra nödvändigheter så har det tagit mig mer eller mindre hela dagen.
 
Sen innan hade jag målningarna utplacerade runt om i rummet, men jag började med att försöka skapa sammanhängande kollage av dem. Några pusslade jag ut på golvet, några i soffan, några på bordet. Klurigt.
 
 
Jag plockade ner gamla krokar och spikar och torkade av alla väggar med våt trasa. Det gjorde stor skillnad.
 
 
Avbräck för matintag.
 
 
När det här kollaget med nio tavlor skulle upp blev det för mycket för min hjärna. För mycket räkna alltså.
 
 
Jag la mig helt enkelt ner och stirrade ut väggen och efter en stund kom jag fram till hur jag skulle lösa det på enklaste sätt.
 
 
Två väggar klara och den tredje kvar. Den svåraste. Svår för att tavlorna inte lika självklart hör ihop som på övriga två. Här började jag fundera på att byta ut. Ta något gammalt. Ta bort något. Kill your darlings.
 
 
För mycket igen. Glasspaus.
 
Det hjälpte. Lite i alla fall. Jag fick upp alla tavlor.
 
 
Men nöjd? Nä. Den sista väggen känns inte bra. Trots ihärdigt stirrande och klurande kom jag inte fram till några bra idéer. Jag bestämde mig för att släppa det så länge. Tavlorna får hänga som de gör och så får jag känna efter några dagar. Om jag bara hade haft en vägg till...
 
Nå väl. Jag har fått upp dikter också. Det känns roligt! På det stora hela känner jag mig väldigt nöjd med den här dagen. Jag har hunnit med mer än jag hade planerat. Det innebär att jag har kommande kvällar för att fixa med alla kringsaker.
 
Just det. Brorsan och hans sambo var förbi hos mig igår för en exklusiv förhandsvisning. De flyttar i helgen och har inte möjlighet att komma då. En av deras reaktioner var att de upplevde att jag hade så många tavlor. Det är bra. Tänk om det hade känts som få. Det hade inte varit roligt.
 
 

Nytt för ögat

 
Jag tror jag berättade i ett tidigare inlägg att jag beställde egengjorda vykort. Jag gjorde ett vernissagevykort som jag beställde 100 ex av (bilden ovan). Kom på efteråt att det nog var för många, men faktum är att jag bara har en tio kvar av dem. Runt 30 skickade jag med post till vänner, föräldrarnas syskon, några kusiner och bekanta. Jag hade med mig en rejäl bunt till kören och när jag räknade efter hade jag delat ut 46 kort bland körmedlemmarna! Jag har bjudit in både nya och gamla kollegor. Sist men inte minst ska jag bjuda in grannarna.
 
Undrar hur många som kommer? Jag har liksom ingen aning. Det kan komma 40. Det kan komma 140. Det är skitspännande! 
 
Jag har ju visat en del av mina målningar för er, men bara så ni vet så har jag bara offentliggjort ungefär hälften. Med andra ord kommer det finnas en del att känna igen, men minst lika mycket som blir helt nytt för ögat.
 
Enligt mitt schema är denna dag sista dagen att måla på. I morgon är jag upptagen på annat håll hela dagen och på måndag måste jag hänga alltsammans. För tisdag-fredag är det jobb hela veckan och kvällarna behöver jag ha till att fixa smått och gott runt omkring. När jag vaknar nästa lördag vill jag att allt ska vara klart. Kanske bara köra ett svep med dammsugaren. Sen ska jag njuta!
 
 

Ekande vardagsrum

 
Mitt vardagsrum har fått ett eko nu när mattor och ett antal möbler har blivit undanrensade. Alla målningar står uppradade runt hela rummet. Med tanke på det begränsade utrymmet kommer tavlorna att hänga som kollage.
 
På ett sätt är det ganska givet vilka som ska hänga ihop, på ett sätt inte. Jag har fyra olika färggrupper, men sen har jag några outsiders också. Sen gäller det att tänka till ur exponeringssynpunkt. Är det någon målning som behöver en viss plats för att synas på bästa sätt? Ja, sånt funderar jag en del på just nu.
 
Jag måste ju signera tavlorna också! Egentligen borde jag sätta titel på dem, men jag vet inte om jag vill/kan. Att tvinga fram namn känns bara krystat. Tänker att det är skillnad när man har tydliga motiv. Mina är mest abstrakta. Med titlar styr man betraktaren och det vill jag inte. Jag vill att betraktaren ska ha en fri blick så att man tittar med lusten och inte hjärnan.
 
Förutom själva hängandet måste jag även ta ställning till vilka tavlor jag faktiskt ska visa. 22 stycken vet jag ska vara med, men jag har en åtta-tio till. Några äldre, några nya. Och så borde jag tvätta mina fönster...
 
 

Omvandling för utställning

 
Nu är det bara två veckor kvar till min utställning här hemma. Jag är omåttligt pepp! Idag har jag börjat omvandla mitt vardagsrum för att på bästa sätt få plats med mina målningar och skapa förutsättningar för att alla ska synas lika bra. Jag kommer att hänga dem i kollage. Annars skulle jag inte få plats. Jag har bara tre väggar att jobba med och cirka 20 målningar. Som bilden visar är det smått kaos här nu. Det kommer att vara ännu mer kaos i mitt sovrum för det är där jag kommer att ställa allt som inte får plats i vardagsrummet...
 
Här om kvällen när jag inte kunde somna låg jag och klurade en hel del på dikten jag skrev för några dagar sedan. Detta klureri ledde fram till en idé om att involvera några av mina dikter i utställning och så ska det bli. Kanske bara i all enkelhet printa ut på A4 och hänga här och där. Jag har en mer djupgående idé, men jag vet inte vad jag hinner med.
 
Jag har fortfarande några tavlor som inte är klara plus att jag har två i skallen som jag skulle vilja få ut. Med tanke på att det är påsk nästa helg och att jag bara har ett kalas inbokat på de fyra lediga dagarna borde jag hinna att måla en hel del.
 
I söndags bakade jag kolakakor. Jag ska baka ytterligare någon sort. Så är man inte så intresserad av konst kan man ändå komma hit och få sig en fika! Det kommer självklart att finnas kaffe, men även vin och något mer snacksigt. Jag har dock inte bestämt vad det blir.
 
 

Det blev ett träd

 
För ovanlighetens skull var jag tillräckligt mycket kvar i den vanliga världen samtidigt som jag målade att jag kom ihåg att fota då och då under processen. En vän till mig föreslog att jag skulle filma över axeln när jag målar, men jag tror inte att jag skulle vilja det. Kanske mest för att jag inte själv vill bli filmad. Mellan de två sista bilderna är det bara bakgrunden som är annorlunda, även om det ser ut som trädkronan ändrar sig mycket. Den förändringen beror på att jag fotat sista bilden i ett annat ljus.
 
 
Det är något med mig och träd. Granar har ju länge funnits med, men detta träd är nu med mig för tredje gången när det kommer till akrylmålningar. När jag funderar ett varv till har träden funnits med mig även tidigare när jag mest målade akvarell. Återstår att se om trädet dyker upp även fram över. Jag har fått många positiva reaktioner på mina trädbilder och det är roligt!
 
Man kan ju undra vad det är för typ av träd jag har målat. Jag kan meddela att jag har inte försökt att efterlikna något specifikt träd utan tror nog snarare att detta är min illusion av hur ett träd ser ut. Det är det som är det sköna med måleri. Det finns liksom inga rätt och fel. Ett träd kan se ut hur som helst. Så här ser mitt träd ut.

Priser och utställningspepp

 
Så här ser mitt arbetsbord ut nu. Nere till höger står en grundmålad duk som jag ska ta itu med idag. Det finns ett problem bara. Jag har inte bestämt mig för vilka färger jag ska jobba med. Antingen ska jag fortsätta med de gulröda eller så ska det bli grönt. Jag ska känna mig för lite till.
 
Den stora tavlan som ligger på bordet färdigställde jag i måndags. Den har tagit sin tid. Jag gjorde den halvklar och sen stod den på vänt ett par dagar för jag kunde inte bestämma mig för hur jag skulle gå vidare. När jag tog mig an den igen släppte jag bara spärrarna. Att släppa spärrarna är bästa sättet att måla på. Det är mitt sätt att måla på. Att försvinna i stunden, i en värld av färger.
 
På tisdag är det april. Det innebär att vi går in i månaden då jag ska ha min utställning! Jag är omåttligt pepp inför den! Jag har ingen aning om hur många som kan tänkas komma, men det kan nog bli en del. Jag måste ta mig ett snack med grannarna. Det kan ju bli en del spring i trapphuset. Jag får bjuda in grannarna, helt enkelt.
 
Det är ganska många som frågar mig om priser på mina tavlor. Jag sätter pris utifrån storlek. Det är mest rimligt. Jag skulle inte kunna sätta efter arbetade timmar eller efter vad jag känner för tavlorna. Storlek är det mest definitiva.
 
Detta är mina vanligaste mått och priser:
20x60 - 500 kronor
40x50 - 900 kronor
50x50 - 1 100 kronor
30x100 - 1 100 kronor
60x60 - 1 200 kronor
50x70 - 1 200 kronor
 
 

Så svarade ni

 
Jag ställde frågan angående min tavla om ni tyckte att den skulle vara stående eller liggande. En övervägande majoritet tyckte absolut att tavlan ska vara liggande. Precis som jag trodde. Bara två personer samt jag själv tycker att den ska vara stående. Att ha den liggande är det givna, men faktum är att jag målade den stående och stående blir den inte lika övertydlig. För mig blir den mer fantasifull stående. Mer dynamisk.
 
Men, eftersom så många tyckte att den skulle vara liggande har jag bestämt mig för att signera den på utsidan, ställa ut den stående, men meddela eventuell köpare att den får göra som den själv behagar.
 
Tack till alla som svarade! Och tack för alla glada tillrop!
 

Liggande eller stående

Jag la ut två bilder på samma tavla på facebooksidan Sofie Eriksson - Kreativa latsidan. Egentligen är det samma bild som jag bara vridit 90 grader. Jag ställde även frågan om tavlan ska vara liggande eller stående. Jag målade den på ett vis, men sen blev jag osäker. För mig är den mest dynamisk på ett håll, men mer självklar på ett annat. Vad säger ni bloggläsare?
 
 
Liggande?
 
 
 
 
 
Eller stående?
 
 

Vi spretar, tavlorna och jag

 
Jag tyckte att jag hade hittat en ny linje i mina blå och gröna tavlor jag målade i februari, men det liksom bara fortsätter. Det började med att jag målade över en gammal tavla. Den blev svartvit med små, små gula och röda element. (Den är svårfotad på grund av sitt långsmala format så den får man se om man kommer till min vernissage.) Den stack ut och det fortsatte i en annan mindre tavla med svart botten. Även den är en egen genre. Något nytt för mig. Så kom den eldiga jag visade här om dagen och nu denna. En svartvitblå.
 
Jag märker ju att det spretar. Det känns som något dåligt. Spretigt. Jag minns när jag visade några av mina målningar för en gallerist. Hennes omdöme var just det "Det spretar." Hon uppmanade mig att måla en serie och komma in och visa den för henne. Jag gjorde aldrig det. Kände nog att jag aldrig kommer komma in på ett galleri. Inte ens ett galleri för amatörer.
 
Det där med spretigheten är något som hängt med mig längre tillbaks än så. Min bästa vän från tonårstiden och jag brukade skoja om det där. Att jag spretade och inte riktigt passade in i det välkammande, tillrättalagda sammanhang som både han och jag levde i.
 
Så kanske det är så. Jag spretar. Mitt måleri spretar. Vad är det som säger att det skulle vara fel? Egentligen. Enda "problemet" är väl just vid en vernissage, när tavlorna hänger tillsammans, och inte riktigt matchar varandra. Mitt måleri måste vara lustfyllt. Det är när jag försöker styra det med hjärnan som jag fastnar. Och jag kan garantera att tavlorna som kommit till sedan februari är målade med lust och glädje. Det är så jag vill ha det.

Måla med kniv

 
Jag har testat en ny målarteknik igen. Alltså ny för mig. Jag har målat med kniv eller spatel eller vad man kallar det. Det är väldigt roligt och jag njöt i fulla drag när jag höll på.
 
 
Jag höll på i flera timmar och var helt lost. Mitt i någonstans pausade jag för att ta en bild. Det är ofta roligt att kunna se tillbaka på processen. Ibland följer jag den med många bilder, men för den här gången blev det bara en.
 
 
Jag använde penslar också. En för varje färg och för att peta i detaljer. Sen använde jag kniven igen för att färdigställa målningen.
 
 
Så här blev resultatet. Jag smög ut den på Instagram och Facebook redan igår, men jag har finfixat och signerat den idag. Signering innebär att den är klar. Efter att signaturen kommit på får jag inte göra mer. Det är min egen regel. Jag visste inte riktigt vilket håll den här skulle vara på för när jag målade snurrade jag runt duken hela tiden, men jag bestämde mig för att ha den så här.
 
Just nu håller jag på med fyra målningar parallellt. Alltså fyra utöver den som nu är klar. Av dessa är tre gamla målningar som jag målat över och bara en är ny från grunden. Jag visar allt eftersom. Kanske inte allt, men det mesta. Jag vill ju ha några surpriser kvar till vernissagen. Apropå den! Ni har väl inte missat mitt event jag skapat på Facebook? Klicka här för att komma dit.
 
 

Utställning Hindsekinds Gård, Värnamo

I morgon visar jag mina målningar i samband med en klädvisning i Värnamo, Småland. Det är 2,5 år sedan jag senast visade mina tavlor så jag har längtat efter det här tillfället. För någorlunda nytillkomna bloggläsare kan jag berätta att jag bodde i Värnamo 3,5 år och arbetade där i nästan 5 år totalt, som journalist på Värnamo Nyheter. Så det blir ett kärt återseende!
 
Nedan följer de tavlor jag kommer att visa och eventuellt sälja. Jag vill bara påpeka att tavlor ska ses live. Det är väldigt svårt att ta bra bilder av dem och mina bilder här är rent kassa. Jag får inte till ett bra ljus i min lägenhet och vissa tavlor går inte att använda blixt på. Ni får hålla till godo med det som bjuds! Titel, storlek samt pris visas under varje målning.
 
 
Sedd - 30x30 - 400 kronor
 
 
Glimt - 20x20 - 300 kronor
 
 
Skugga - 40x50 - Privat
 
 
Värme - 50x50 - 1 100 kronor
 
 
Spricka - 50x50 - 1 100 kronor
 
 
Effekt - 50x50 - 1 100 kronor
 
 
Sträcka sig - 40x50 - 900 kronor
 
 
Spira - 20x60 - 500 kronor
 
 
Skir - 50x70 - 1 200 kronor
 
 
Yta - 60x60 - 1 200 kronor
 
 
Bostadsmarknad - 30x100 - Reserverad
 
 
Sorgen - 60x88 - Privat
 
 

Hands on

 
Det är mycket på gång samtidigt just nu. Jag försöker verkligen hålla liv i bloggen, men den får stå åt sidan vissa dagar. Jag ska återkomma och berätta lite om vad som hänt om någon vecka när allt lagt sig. Eventuellt har jag två goda besked att berätta om.
 
Idag målar jag. Fast just nu har jag paus. Musiklyssnarpaus. Jag skapar en lista som jag ska spela under utställningen jag ska ha hemma. Det kommer bli väldigt bra! Jag har fått många positiva reaktioner och hoppas på många besökare under de två dagarna i april.
 
Ni som tänker komma får mer än gärna tänka på dem som finns omkring er. Finns det någon i er vänkrets som kan vara intresserade att följa med? Bjud in dem, ta med dem i så fall!
 
Tavlan på bilden gjorde jag färdig i förra veckan. Den hade ett helt annat motiv under, men som jag inte var alls nöjd med. Nu är jag nöjd. Den här gillar jag. Den mäter 40x50 och kommer att vara till salu för 900 kronor. Först på utställnigen i Värnamo och om den finns kvar kommer den att finnas tillgänglig på utställningen i april.

Vernissage!

 
Idag har jag målat i flera timmar. På bilden syns ett hörn av en målning. Under en paus jag hade bestämde jag datum för utställningen jag tänkt ha hemma i lägenheten i Brämaregården på Hisingen. Det blir som följer:
 
Lördag  26 april kl 13.00-17.00
Söndag 27 april kl 13.00-17.00
 
Jag har skapat ett evenemang på min sida på Facebook. Sök på Sofie Eriksson - Kreativa latsidan för att hitta den. Du kan även klicka på gilla i boxen på bloggens startsida. På min Facebooksida hittar du evenemanget med namnet Vernissage! Om du inte använder Facebook kan du maila mig på [email protected] om du vill komma på min visning.
 
Innan dess har jag en visning av mina tavlor i Värnamo. Det kan ju hända att jag säljer där, därför vågade jag inte sätta ett för tidigt datum för visningen hemma. Hur det än är måste jag hålla måleriet igång nästan varje dag hela våren. Och det är härligt!
 
Välkomna!

Nya tag, nya idéer

 
Roligt att se att så många tog del av mitt inlägg där jag berättade om mitt måleri! Jag har haft en dryg veckas målarpaus, men nu har jag just plockat fram allt för att sätta igång igen. Jag fick en bra idé till en målning igår. Återstår att se om jag lyckas genomföra den på samma sätt som jag ser den i tanken. Det kan tänkas bli en del målande med händerna.
 
Under veckan som gått har jag haft både vänner och familj här i omgångar och jag har fått visa upp målningarna som jag har jobbat med det senaste. Det är alltid lite pirrigt samtidigt som det så klart är jätteroligt att visa. Framför allt är det roligt när de som ser mina tavlor är beredda att diskutera motiven och färgerna med mig. Min familj är bra på att göra det på ett väldigt ärligt sätt. Det uppskattar jag. Det både bekräftar mig och gör mig modigare i mitt måleri.
 
Nu är det bara 1,5 vecka till utställningen och jag behöver måla i princip varje dag fram till dess, men det ser jag bara fram emot. Att vara igång och måla är inspiration i sig. Det ena ger det andra. Jag har tre målningar klara, två på gång och ytterligare två i tanken. Dags att sätta igång!
 
 

Om mitt måleri

Den senaste tiden har jag fått en hel del frågor om mitt måleri och jag tänkte att jag ska försöka besvara de vanligaste frågorna här. Undrar ni något mer utöver detta så skriv det i en kommentar eller maila till mig!
 
Varför målar du?
Främsta svaret på det är att jag mår väldigt bra av att måla. När jag sitter med dukar, färger och penslar omkring mig känner jag harmoni. Tiden och världen i övrigt upphör att existera. Jag har nästan alltid på musik, men det är sällan jag hör den. Man skulle nog kunna säga att det är meditativt, men samtidigt är jag oerhört aktiv när jag målar. Det är fart, stora drag och häftiga rörelser. Hjärnan rusar, ändå är det vilsamt. Måleriet är ett behov och en lust.
 
När började du måla?
Jag har målat så länge jag kan minnas. Till en början så där som alla barn gör, men jag tror jag upptäckte lusten i det när jag var kring nio-tio år. I högstadiet hade jag extra bild som tillval och i gymnasiet gick jag Estetiska programmet med inriktningen konst och formgivning. I alla skrivhäften under skolgången finns små bilder målade i marginalerna. Ofta bara kladd, men ändå.
 
Vad för färg använder du?
Jag målar i akryl.  I motsats till oljan torkar akrylen väldigt snabbt. Det passar mig för jag är ganska ivrig i mitt måleri. Det går fort och en och samma tavla kan ha haft flera olika motiv innan det slutgiltiga.
 
 
Målar du abstrakt eller föreställande?
Jag målar mestadels abstrakt. Ofta abstrakta landskap, men även i det abastrakta kryper det in figurativa motiv. Något som är ofta återkommande är granar, huskroppar och människogestalter. Ibland kan jag ha en tydlig tanke i huvudet när jag målar, men den är sällan tydlig i mitt måleri. För mig är inte det viktigaste att betraktaren ska förstå min tanke, utan att betraktaren skapar en egen tanke. Därför kan det jag ser och det betraktaren ser skilja sig vitt och det tycker jag är väldigt intressant. Bilden ovan har ju motiv, men är samtidigt abstrakt.
 
 
Bestämmer du motiv i förväg?
Oftast är det färgerna som styr mig. När jag börjar med en ny målning börjar jag med en färg och sen fyller jag på. Många gånger är det som om färgen är själva motivet. Drivet är lusten i att se olika nyanser uppenbaras när två eller flera färger blandas. Att samma färg kan upplevas turkos bland blå färger eller grön bland gula. Bilden ovan är en av mina senaste tavlor. Jag bestämde att jag ville använda en klargrön färg och så utgick jag från den. Jag visste inte alls vart det skulle sluta, men detta är resultatet.
 
 
Vad inspireras du av?
Den största inspirationen är färgerna. Att leka med färgerna. Det väcker skaparlusten i mig. Men jag kan även inspireras av en betongvägg, en rostig stolpe eller en känsla. Jag brukar samla inspiration i bilder. Urklipp eller foton. Det är inte så ofta som jag försäker efterlikna det jag sett, men det finns med i bakgrunden. Jag minns väldigt tydligt en tavla som hängde i en barndomsväns föräldrahem. Som barn kunde jag sitta och titta på den där tavlan länge, länge. För fem-sex år sedan gjorde jag en liten tavla. När jag var klar insåg jag att den liknande den där målningen hemma hos kompisen. Under måleriets gång var jag omedveten om det. Det är väl så inspiration fungerar.
 
 
Använder du någon särskild teknik?
Förut har jag alltid bara målat med penslar. Jag har växlat mellan stora svepande drag och korta, korta duttar. Nu har jag börjat måla på fler sätt genom att använda roller, svampar och händerna. På så sätt tappar man till viss del kontrollen för det är inte riktigt lika enkelt att styra en svamp som en pensel, men det finns en tjusning i det som jag gillar. I bilden ovan syns flera målningar med korta, nästan pricka penseldrag.
 
Vilka är dina favoritkonstnärer?
Särskilt förtjust är jag i Vincent van Gogh. Favoritmålningen är Middagsvila. Den stod jag stum inför när jag såg den i Paris.
Pablo Picasso är en annan stor favorit. När det kommer till honom fångades jag först efter att ha läst mycket om honom och framför allt efter att ha läst om hans målning Guernica. Jag hoppas jag får möjlighet att se den målningen live en dag. Den är magnifik!
På senare år har jag upptäckt Helene Schjerfbecks måleri och gillar framför allt hennes många självporträtt. Jag gillar även hennes färger som ofta är dova och lite ledsna. Förra året visades hennes målningar här i Göteborg och då passade jag på att se dem. Det var häftigt.
Sigrid Hjerten är en annan konstnär som jag gillar. Både hennes sätt att avbilda människor och hennes val av färger.
 
 
Är det inte svårt att sälja sina tavlor?
Nej. Första gången jag sålde en tavla kände jag eufori. Känslan att någon tittar på min tavla, tycker om den, bestämmer sig för att köpa den och sedan hänger upp den i sitt hem är oslagbar. Inför det känner jag mig både ödmjuk och stolt. Vissa tavlor är så klart svårare än andra att skilja sig från, men rent krasst skulle jag inte kunna hålla på att måla om jag inte också sålde. Av utrymmesskäl. Målningen ovan är en av få som jag aldrig kommer att sälja. Den är min första i en inriktning som jag sedan fortsatt med i 15 år. Inriktningen är just den här färgskalan, men också det abstrakta landskapet.
 
Du målar över dina tavlor ibland, varför gör du det?
Det händer ganska ofta. I de flesta fall beror det på att jag inte är nöjd eller att jag fastnat så hårt att jag inte kommer vidare. Jag hade en målning som jag egentligen tyckte mycket om, men efter att den hade vilat i två år visste jag att jag aldrig skulle fortsätta med den i rädsla att liksom förstöra den. Så då "förstörde" jag den med flit. Det är en rolig känsla att veta själv vad som ligger bakom vissa målningar. Det är som om jag och tavlan har en hemlighet ihop. Ibland berättar jag det för den eventuella köparen.
 
 
Vad har du för mål med ditt måleri?
Jag har ingen ambition att hålla på med måleriet på heltid, däremot skulle jag gärna se att måleriet i framtid är en större del av min vardag än vad det är nu. Måleriet pågår i perioder. Jag vill egentligen att det ska finnas med mig hela tiden. Lite grann varje dag.
 
 
 

Inköp

 
Det är en speciell känlsa att åka till konstnärsbutiken och ha en hel lista över saker man ska köpa. Färgerna jag köper är ganska dyra så det är ju inte bara att vräka sig i färg. Trots att jag hade min lista över vad jag skulle ha är det roligt att kika på allt annat också. Ibland hittar jag saker som inspirerar mig utan att jag nödvändigtvis behöver köpa dem. Det är bra.
 
 
Här är vad jag köpte. Vit går det åt mycket av. Det är den jag alltid har i botten. Jag började måla med akryl när jag gick i gymnasiet och min favoritfärg då var ultramarin. Jag gillar den fortfarande väldigt mycket. En mörk marinblå som ändå lyser av färg. Svårt att förklara. Den är väldigt kraftig. Jag har inte haft färgen i min ägo på länge och nu slog jag till på en stor flaska. Jag tror det var rätt val. Det stora flaskorna är av en billigare sort och kostar bara 110 kronor styck. De små tuberna kostar mellan 48 och 74 kronor styck. Jag köpte även några svampar och en roller. Det var en tung påse jag hade med mig hem, men det kändes bra.
 
 
Här är tonerna jag använder. Tillsammans med de två stora 20 totalt. Jag hade nog kunnat klara mig på mindre, men ibland är det skönt att slippa blanda fram alla färger. Blanda gör jag nästan alltid ändå, men ja, mer eller mindre.
 
Idag blev det liksom aldrig ljust ute så jag har inte målat så mycket. Jag har målat över en gammal målning som jag aldrig kom vidare med. Det ser ut att bli hus på den...
 
 

Utställning!

 
Nu är det spikat! Den 8 mars har jag blivit inbjuden till Hindsekinds Gård utanför Värnamo för att visa mina målningar. Så otroligt roligt!
 
Min gode väns mamma E har bjudit in Njema Helena för att visa upp deras fantastiska kläder med inspiration och textilier från Kenya. Klicka på länken och spana i galleriet. Så otroligt fina kläder. E frågade om jag ville visa mina målningar i samband med detta. Om jag vill!
 
Först när frågan kom och jag fick reda på att det var i början av mars undrade jag för mig själv om jag skulle hinna måla tillräckligt mycket. Jag har i princip nada att visa upp. Trots detta bestämde jag mig för att ta chansen. Jag gör gärna det. Tar chanser.
 
Nu har jag målat två dagar och jag vet att jag kommer att få ihop tillräckligt. Jag har knappt målat på de två år jag har bott i Göteborg. Jag är fullständigt understimulerad och har massa som vill ut. Det har märkts dessa två dagar. Så alla mina kära Smålandsvänner! Jag hoppas ni har möjlighet att komma förbi. Om inte så bara för att säga hej. Ja, alla ni andra är så klart välkomna också, men det är som sagt i Värnamo.
 
Det finns ett event på facebook för mer information. Sök efter Kläder och konst på Hindsekinds Gård.
 
 
 
 

Tidigare inlägg
RSS 2.0